陰瑞峯雜記

國家 : 瑞典 樂風 : 死亡金屬 發行日期 : 2011/09/09 這張專輯完美展現了90年代早期經典的瑞典死亡金屬風格，與早期的Entombed和Dismember相當相似，但他們也融入了自己的獨特音色。新鮮勁爆的Riff讓整張專輯的能量令人振奮！樂手們的技藝無可挑剔，瑞典死亡金屬之聲在現代樂團中延續至今。音樂本身也極為殘暴，人聲和吉他riff都極具爆發力。這張專輯的各個方面都值得稱讚：殘酷、原創、製作優，一切都無可挑剔。 "Unleashed Wrath"絕對是整張專輯中最棒的一首，它純粹就是一場死亡金屬的屠戮，狂暴無情，令人窒息。它也是速度最快的一首，節奏快得讓人頭暈目眩。而"Crawling Death"則是一首節奏適中、朗朗上口的歌曲，其中包含一些令人印象深刻的riff。 "To Live is to Rot"和"Undead"的開頭部分也堪稱完美，非常順耳，有時甚至帶有一些旋律性。 如果你是瑞典死亡金屬樂迷，那就趕緊入手這張專輯，絕對物超所值。他們憑藉著精良的製作，在原創音質方面下了很大功夫，為你呈現了一切。樂團的riff數量之多，足以讓你眼花撩亂。

國家 : 義大利 樂風 : 黑/鞭/速度 發行日期 : 1987/12/02 在不斷嘗試超越Venom 之後，Bulldozer 開始轉變方向，致力於打造屬於自己的獨特風格。然而，Bulldozer 並沒有從零開始，而是將他們受 Venom 啟發而來的詼諧歌詞與更快的節奏融合，並將音樂的極端性發揮到了極致。其中最典型的歌曲"Ilona The Very Best"，歌詞粗俗不堪地描繪了一位妓女的種種劣跡，而這一切都建立在令人瞠目結舌的極速之上。儘管Bulldozer早期的作品都相當出色，但《IX》是他們迄今為止最優秀的專輯。從一開始，你就會注意到它的速度遠遠超過之前的兩張專輯《The Day Of Wrath》和《The Final Separation》。在這張專輯中，樂團開始駕馭超音速的黑化鞭金，這種風格也出現在他們後來的專輯《Neurodeliri》中。歌曲"Desert"以旋律優美、和聲豐富的吉他旋律為特色，節奏也比《IX》中的其他歌曲稍慢一些。除此之外，大部分歌曲都延續了樂團一貫的趣味性、戲謔的超高速極端鞭金風格，例如"Ilona The Very Best"、"Misogynists"和"Heaven's Jail"。 《IX》絕對是一張被嚴重低估的經典之作。令人遺憾的是，義大利從未真正形成屬於自己的鞭金場景，也未能融入更廣闊的極端金屬領域，而Bulldozer的優秀作品也從未獲得應有的讚譽。如果你喜歡更嚴肅的鞭金，那麼這張專輯可能不太適合你。但如果你不太在意那些略帶諷刺意味的歌詞，你一定會愛上它。如果你喜歡Tormentor或Possessed，你一定會喜歡這張專輯！如果他們繼續活在Venom的陰影下，恐怕永遠無法取得這樣的成就。

國家 : 美國 樂風 : 鞭/Crossover 發行日期 : 1988 這是Wehrmacht的第二張專輯《Biermächt》，也是目前最後一張作品。這張專輯的音樂更著重在輕鬆幽默的一面，專輯名本身(啤酒製造)就足以說明這張專輯想要營造的氛圍。這是一張適合暢飲啤酒、盡情狂歡、徹底釋放自我的Crossover/鞭金專輯，它或許不像《Shark Attack》那樣速度驚人，但依然是一張快速而兇猛的專輯，依然能讓人熱血沸騰，例如《You Broke My Heart (So I Broke Your Face)》和《The Beer Is Here!/Drink Beer Be Free》。專輯中也有一些旋律性更強的部分，例如《The Wehrmacht》和經典歌曲《Night Of Pain (Part 1)》，這些歌曲的節奏仍然十分強勁。這張專輯對後來的派對鞭金，例如Municipal Waste，產生了明顯的影響，它融合了鞭金的兇猛、趣味和幽默。樂團的音色在這裡更加緊湊，製作也大幅提升，貝斯更加突出清晰，雖然不如前作令人印象深刻，但對Wehrmaht來說，它仍然是一張精彩的crossover/鞭金作品。 Biermächt by Wehrmacht

  國家 : 瑞典 樂風 : 鞭金 發行日期 : 2000/10/09 瑞典難得的鞭金團Hypnosia唯一一張專輯"Extreme Hatred"。這張專輯讓人想起80年代中後期德國金屬盛行的那種侵略性和毫不留情的鞭金風格，這點在同名主打歌曲中體現得淋漓盡致，這首歌有著類似Sodom樂團的風格，簡潔卻極具衝擊力的riff結構、鮮明的鞭金間奏以及緩慢而簡單的主音吉他都完美地詮釋了這一點。吉他riff如同電鑽般猛烈地衝擊著樂迷聽眾，與Sodom的"Agent Orange"相當相。因此，這張專輯更容易讓人聯想到Sodom及其德式鞭金樂團。 粗糲而又具感染力的riff盛宴也受到了Sepultura的影響，最好的例子莫過於充滿能量的"The Last Remains"，這首純鞭金之作充滿了高強度的混亂。值得一提的是，這首歌是專輯中最短的一首，長度恰到成為一首重擊之作。吉他音色極具衝擊力且原始粗獷，與這張專輯完美契合，讓我想起了Dark Angel的《Time Does Not Heal》的音色。這意味著riff清晰可辨，同時又不失原始和侵略性，這種riff的結構延續了Kreator的《Pleasure To Kill》，但更現代。恰到好處的鼓點讓這張專輯的瘋狂保持了連貫性，鼓點在吉他的背景上，透過一些強勁的小鼓和巧妙的雙踏，進一步增強了整體效果。人聲部分也相當出色，嘶吼風格類似於Kreator和Morbid Saint，但更加尖銳刺耳。 這張專輯絕不是湊數之作，九首純鞭金歌曲，讓你從頭到尾都能盡情甩頭，沉浸在這一優秀音樂類型的輝煌之中。 Extreme Hatred by Hypnosia

國家 : 美國 樂風 : 鞭/Crossover 發行日期 : 1987/05 Wehrmacht樂團自稱"Beercore"(啤酒核)，是來自八零年代被忽視的鞭金/Crossover樂團。當時在該流派最知名的樂團是SOD、Suicidal Tendencies等等，而Wehrmacht卻一直處於「幾乎被遺忘」的狀態，這更加激發了那些熱衷於收藏冷門專輯和原始狂野音樂的樂迷的好奇心。樂團成員來自Spazztic Blurr和Cryptic Slaughter，所以你大概可以想像這張專輯的風格了。歌曲節奏保持高速，鞭擊/哈扣元素也融合得恰到好處，任何喜歡這兩種音樂風格的樂迷都會感到滿意。同名主打歌以1975年的電影《大白鯊》陰鬱而充滿戲劇性的主題曲開場。 這些傢伙真的怒火中燒，我們一刻也喘不過氣來，因為這種反叛的憤怒透過龐克式、精神分裂般的唱腔和極速的橋段將我們徹底淹沒。例如，《SOP》的riff更具龐克衝擊力，而《Jabberjaw》則展現了更成熟的riff，運用了更多悶音技巧，並根據快速的大鼓節奏進行各種速度變化。如你所想，製作方面非常粗糙，儘管riff和樂器整體的音色都非常清晰。在這裡，重要的是衝擊力和狂暴感。 Shark Attack by Wehrmacht

國家 : 美國 樂風 : 死鞭 發行日期 : 1996 Opprobrium樂團前身團名是Incubus，由Howard兄弟檔組成。但是 "Incubus"團名版權被現今的同名另類搖滾樂團申請，雖然Opprobrium比他們早出道，但他們選擇改名為 Opprobrium ，而不是進行法律訴訟。樂團從未真正“解散”，但在“Discerning Forces”(改為Opprobrium後的首張專輯)之後仍然不活躍。1999年在巴西的里約熱內盧錄製，2000年發行。2008年，Metal Mind Productions廠牌 以 Opprobrium 的名義重發行了 Incubus時期 的專輯“Beyond the Unknown”和“Serpent Temptation”。 Opprobrium 的《Serpent Temptation》是死鞭領域中令人敬畏的經典之作，深受鞭金和死金迷的推崇，其風格與 Num Skull 的《Ritually Abused》或 Morbid Saint 的《Spectrum of Death》等佳作不相上下。兇猛的鞭金中蘊含著大量的死亡元素，每首歌的結構都相當清晰，既有大量的疾速鼓點，也有同樣多的傳統鞭金段落，這兩部分融合在一起，聽起來渾然一體，而不是死要湊在一起的拼湊。歌曲創作非常出色，毫不吝嗇地以強勁的節奏衝擊樂迷，同時也創作了許多朗朗上口、引人入勝的旋律，讓整張專輯保持新鮮感。 《Serpent Temptation》幾乎完美地融合了野蠻、迅猛、殘暴且極具衝擊力的鞭金和早期死亡金屬，這在如今的新金屬樂團中已難覓食踪跡。這張專輯展現了樂團的巔峰狀態，他們與Hellwitch、Num Skull、Sadus等地下樂團同屬陣線，這些樂團本應大紅大紫，卻最終未能如願。整張專輯都散發著那個年代的氣息：當時所有地下金屬樂團都渴望比同時代的其他樂團更快、更兇猛、更殘暴，而Opprobrium成功地做到了這一點。或許這張專輯被低估了，但它絕對不是一張被遺忘的地下經典。 Serpent Temptation (Reissue) by Opprobrium

國家 : 美國 樂風 : 死/鞭 發行日期 : 2025/06/27 美國死鞭Inhuman Condition樂團團名來自於Massacre樂團在1992年發行的一張EP"Inhuman Condition"。團員也都是來自於Massacre，2019年由於與Kam Lee有不可調和的分歧，他們最終離開了Massacre樂團，Inhuman Condition就此誕生。"Mind Trap"是他們的第三張專輯，大多數歌曲都是朗朗上口的中速節奏，整體聽起來更像是典型的90年代佛羅里達死亡金屬。 專輯中有一些不同風格的歌曲，像是"Science Of Discontent"，從某些riff中可以明顯聽出樂團想要突破常規，他們還加入了一些非常酷炫的間奏和轉折，加上深沉的嘶吼和90年代風格的吉他，這首歌堪稱一首非常棒的老學校歌曲。"Face For Later"則是速度最快的一首，節奏感十足，這首歌如同戰馬衝鋒陷陣一般，在音箱中呼嘯而過。所有九首歌的風格都保持得相當一致，這是一張非常紮實的老學校死亡金屬專輯。主唱聲音需要慢慢適應，錄音整體聽起來也略顯平淡，但吉他riff總體來說相當不錯。個人覺得他們的音樂偏向死亡金屬，少許的鞭金元素。他們的音樂有一種獨特的"律動感(Groove)"，但不是那種純的Groove metal，有一種很容易讓人沉浸其中的節奏或氛圍。音樂很重，但絕不是那種黑暗的風格。 Mind Trap by Inhuman Condition

國家 : 加拿大 樂風 : 技術殘死 發行日期 : 1996/07/03 加拿大孕育眾多極具影響力的極端金屬樂團而聞名。1996年殘死Cryptopsy樂團發行了一張意義非凡的專輯"None So Vile"，這張專輯影響巨大，徹底改變了殘死，甚至整個死亡金屬的格局。這張專輯的強度和力量令人毛骨悚然，從狂暴的鼓點、猛烈的製作、兇猛的節奏到標誌性的嗓音，無不如此。專輯裡的一切都令人窒息，殘暴至極。火力全開，徹底征服你，彷彿要把你的頭砸成碎片。它完美融合了殘暴、律動和技術。正是這種融合，造就了這張專輯的瘋狂與精彩。 混音和製作的每個細節都充斥著震耳欲聾的破壞力。每次聽到小鼓的聲音，感覺像是耳邊響起了槍聲。大鼓厚重無比，肆無忌憚，每次疾速鼓點響起，都讓人背脊發涼，腎上腺素飆升，速度極快，變化千萬。清晰響亮的貝斯，它為這張專輯增添了更多風味。人聲低沉而適中，既突出又不至於過分喧鬧。當然，吉他的音色也極為粗糲。Flo的鼓技是這張專輯的亮點之一，這傢伙的鼓技爐火純青。每次他打出疾速鼓點，都像機關槍全速掃射一般。他是一位極具天賦且速度極快的鼓手，尤其擅長快速變換節奏，以及他能以驚人的速度完成過門和轉拍。他的雙踩毫不掩飾地令人印象深刻，極具衝擊力。 這張專輯堪稱傑作。它和"Blasphemy Made Flesh"都是殘死的經典。它們擁有絕佳的節奏感、精湛的創作技巧和卓越的技術。兇猛無比，節奏快得讓你腎上腺素飆升。每一個律動、每一個riff、每一句人聲都完美無瑕。如果你想深入體驗極端金屬，這張專輯絕對是我首推。 None So Vile by Cryptopsy

國家 : 加拿大 樂風 : 技術殘死 發行日期 : 1994/11/25 來自加拿大Cryptopsy樂團的前身叫Necrosis，在1991年發行唯一一張的專輯" Realms of Pathogenia"，他們出道的那一年，整體發展並不順利。儘管如此，他們依然能夠超越一些規模較大的樂團，並為略顯僵化的死亡金屬流派注入新鮮血液。Cryptopsy在首張專輯《Blasphemy Made Flesh》中，決定嘗試更加殘暴、技術更加精湛的風格，這與Necrosis的《Realms Of Pathogenia》風格截然不同。更重要的是，在如此強烈的衝擊力下，他們也發展出了自己獨特的音樂風格。 這張專輯充滿了狂野和野性，令人驚訝的是，它還巧妙地融入了恰到好處的技巧。簡單來說，Cryptopsy的首張專輯包含了：超快的疾速掃弦，以及Flo精妙的鼓技， Lord Worm那難以理解、病態的咆哮和嘶吼，完美地融入了整張專輯的氛圍。極具破壞力的吉他riff和強勁的貝斯，出人意料的精緻而旋律優美的solo。 樂團證明了在死亡金屬最鼎盛的時期之後，他們能夠創造出屬於自己的獨特風格，並將極端金屬推向新的高度。更重要的是，他們以完全不受約束的風格震撼人心，同時展現了極高的樂器技術。 Blasphemy Made Flesh by Cryptopsy

  國家 : 墨西哥 樂風 : 鞭金/速度 發行日期 : 2025/04/25 來自墨西哥的Phantom樂團新秀沿襲了80年代速度金屬和鞭金的模式，飽含激情，並不斷注入新鮮創意，讓人百聽不厭。瘋狂的速度演奏與無可挑剔的旋律感以及樂團整體視覺的默契配合完美融合，呈現出一種經典的風格，同時又沒有為了迎合現代製作而犧牲靈魂，這真是一種享受。" Tyrants of Wrath"只是他們的第二張專輯，開頭以復古恐怖氛圍的合成器音效拉開序幕，令人懷舊的合成器音色瀰漫開來，彷彿蛛網拂過手臂般令人毛骨悚然，樂團顯然想要營造一種電影般的氛圍，金屬吉他很快就將我們帶入速度金屬的狂暴之中。短暫的鋪陳之後，吉他咆哮著與地獄般的鼓點交織，高亢的吉他solo貫穿始終，隨後樂團如同撕裂空氣般爆發出狂暴的攻擊，老派而瘋狂的嘶吼如同鏽蝕的利刃般劃破混音。完美的音平衡，如同地獄烈火般傾瀉而下，帶來一場聲波上的猛烈衝擊。這張專輯延續了他們一貫的風格和水準，這一點顯而易見。他們用重金屬的鐵鎚敲擊邪惡，野蠻的火花在空中飛濺，熔化的混亂凝固在唱片上。Phantom的回歸必將讓你魂牽夢縈，這些惡魔般的亡靈將以地獄般的威嚴咆哮至最後一刻。 Tyrants of Wrath by Phantom

譯者 : 陰瑞峯  ※轉貼請註明出處※ 此Destruction樂團深度訪談文字收錄於2022年12月16日由Darkness Shall Rise Productions廠牌發行幫樂團發行的" Trapped in Lunatic Possession"超級豪華錄音帶套裝盒中的精裝書籍，全球限量1000盒。書籍中除了有樂團早期照片之外，還有對早期團員的採訪，如Mike Sifringer、Tommy Sandmann、Oliver Kaiser 和 Schmier。 基於熱愛所以翻譯了此訪談，如有錯誤請多多包涵指正。 ================================== 與Tommy Sandmann的訪談 ( 鼓 : 1982-1986 ) "我出生在萊茵河畔魏爾，在那裡長大。我現在住在羅拉赫，就在附近。萊茵河畔魏爾並不那麼引人注目，它是一個相當小的城市，大約有3萬居民。我是獨生子，我長大後，父母離婚，後來他們又再婚。我有一個繼兄和一個繼妹，但我們從未在同一個屋簷下長大。我的父母對音樂不太感興趣，他們只是聽收音機裡播放的音樂。我清楚記得，每週日晚上，有個會放音樂的廣播節目叫" Wunschkonzert"，廣播一開始我就會開始聽，但每次時間到就得去睡覺，我請父母把之後會播放的搖滾樂團的歌錄下來。第二天早上，我總是期待著聽到他們錄的歌。就這樣，我接觸到了Rolling Stones樂團。我買的第一捲錄音帶是披頭四在1967-1970年的合輯，買的第一張黑膠唱片是LEVEL HEADED樂團的專輯"The Sweet"。之後我又聽了Status Quo，然後是Judas Priest、Motörhead和Iron Maiden。我的口味越來越重，後來又接觸了Slayer、Exciter、Anthrax和Metallica等樂團，這些樂團在80年代初給了我最大的啟發。" 1. Olly 和 Mike 都表示，披頭四是他們最早發現的音樂。 Tommy："後來我又買了很多披頭四的其他專輯，我一直很喜歡它們。然而，在聽了 The Sweet 和 Status Quo 這樣的樂團之後，我很快就轉向了更重金屬的風格。" 2. 你是什麼時候開始自己做音樂的? Tom...

  國家 : 巴西 樂風 : 黑/死/鞭 發行日期 : 1986/08/10 1986年，許多極端金屬樂團在短短一年內就大量增加。Vulcano 也在短短一年內變得更快、更重、更極端。談到巴西的極端金屬場景，很容易把 Vulcano、Sarcofago 和 Sepultura混為一談，"Bloody Vengeance"並沒有讓人想起Sarcofag0的"INRI"那種褻瀆的毀滅，也沒有Sepultura的"Bestial Devastation"那種惡魔般的力量。雖然缺乏邪惡的氛圍，但"Bloody Vengeance"的表現方式也符合你對早期巴西極端金屬的期望。大部分歌曲有著快速的節奏，但也有許多中速部分出奇地引人入勝。以第一首歌"Dominions of Death"為例，它持續不斷的轟鳴和主唱像Jeff Becerra漫無目的地唱著歌，讓你在一分鐘左右的時間裡進入恍惚狀態，然後才給你喘口氣的機會。"Spirits of Evil"的節奏更快，令人難忘的副歌和一段非常有趣的riff。這幾乎是這張專輯基本歌曲的創作模式，而且效果非常好，你可以跟著副歌大喊大叫，然後跟著中間激烈的riff哼唱。 唯一奇怪的地方是第七首的"Voices From Hell"，它只是像Slayer的"Hell awaits"前面像是來自地獄的聲音氛圍，這應該放在專輯序曲或是主打歌序曲就可以，根本不需要特別分出來一首歌。如果你是喜歡Kreator的《Endless Pain》或Sepultura的《Morbid Visions》這類老派戰爭題材的作品，那麼"Bloody Vengeance"這張專輯或許適合你。 Bloody Vengeance by Vulcano

  國家 : 巴西 樂風 : 鞭金 發行日期 : 2025/09/05 堅持地下鞭金的Violator終於在12年後的今天發行了久違的新專輯" Unholy Retribution"。在專輯的宣傳期間釋出的兩首單曲《Chapel of the Sick》和《The Evil Order》已經讓我對這張專輯有了大致的了解，甚至在聽到這兩首單曲之前，專輯封面就已經暗示了這張專輯聽起來不會像之前的兩張專輯。這張專輯更加黑暗，更加陰險，感覺就像被Possessed化的鞭金。在鞭金、老派黑金屬和死亡金屬元素之間取得了平衡。在這張專輯中，讓我想到Possessed 的明顯影響，無論是在音樂上還是在美學上，更加黑暗。 專輯的核心依然如故:高速、狂熱 riff 和鼓點，以及快速的 solo。但這一次，樂團的音樂更加豐富。作為樂手，他們更加成熟，也比前兩張專輯更具多樣性。聽到了更多的節奏變化，甚至還有緩慢而震撼的橋落，像是《The Evil Order》的開頭和《Rot in Hell》的部分內容。專輯的最後一首歌曲《Vengeance Storm》是純粹的 Sepultura 式崇拜，其第一個主節奏聽起來就像直接來自《From the Past Comes the Storm》的結尾，甚至歌名中都有個"storm"一詞。 製作和混音與音樂完美契合。所有樂器都平衡均衡，這次的貝斯更加突出，為音效增添了厚重感，而人聲則略低，營造出一種來自地獄深處的感覺。製作清晰，但又不失現代感，渾厚的質感恰到好處地捕捉到了老派的氛圍，讓人感覺真實而非刻意。 總而言之，這是一張非常紮實的專輯。Violator 再次證明了鞭金在當今的演奏方式，既不重複，也不照搬過去的傳奇。他們帶來了一些既新穎又熟悉的作品，讓人無法抗拒。這張專輯值得等待，像這樣的專輯並不常見。強烈推薦給鞭金、老派黑金屬和死亡金屬的愛好者。 Unholy Retribution by Violator

  國家 : 德國 樂風 : 鞭金 發行日期 : 1987/06/03 Assassin是來自德國的鞭金樂團，且成軍於鞭金的鼎盛時期，但他們的聲望不如其他樂團。他們的首張專輯"The Upcoming Terror"毫無疑問擁有典型的日耳曼鞭金風格，你甚至不用留意他們來自德國就能聽出來。這與 Kreator、Destruction、Sodom等樂團有許多共同點。德國式的鞭金似乎有一個共同點，那就是其混亂的音樂性，鼓聲尤其能成就或毀掉這首歌，因為鼓聲的鋪墊非常雜亂，讓人很難掌握歌曲或節奏的走向。Assassin樂團的創作意圖聚焦於戰爭及其相關的暴力元素，這張專輯的製作營造出一種恐怖的氛圍，並在沉重而混亂的旅程中，運用樂器描繪出身處戰場的畫面。 《The Upcoming Terror》這是一張有趣的專輯，雖然略顯雜亂，缺乏其他鞭金的精湛詞曲創作，但總而言之，它還是一張相當不錯的專輯。它的風格很容易預測，因為它一字不差地符合大多數日耳曼樂團對鞭金的描述，但這種混亂的氛圍讓人更難預測接下來會發生什麼。

國家 : 丹麥 樂風 : 重金屬 發行日期 : 1985 Alien Force是個很少人知道的丹麥NWOBHM樂團，在80 年代後期發行了幾張專輯後消失，直到2021年又發行了一張專輯。80年代催生了幾種不同的金屬子流派，從灣區開創的鞭金，到由 Mayhem、Celtic Frost 和 Hellhammer等樂團開創的原始黑金屬。Alien Force樂團秉承了 Iron Maiden 等英國新浪潮樂團所開創的相對溫和經典重金屬風格，在堅持相對標準的創作方式的同時，也創作出了一些引人入勝且富有創意的歌曲。 這張專輯中的大多數歌曲都擁有非常酷炫的吉他solo和貝斯線，讓聽眾如墜雲霄。亮點無疑是第六首名為"Stranger"的歌曲，這絕對是這張專輯中最令人難忘的歌。它有非常出色的貝斯主奏，副歌部分非常引人入勝，solo展現了相當高超的技巧。鼓點聽起來非常圓潤緊湊，鈸的聲音非常刺耳，有時會蓋過大鼓。專輯同名曲真正展現了Alien Force的魅力。這是一首輕快、有趣的流行金屬歌曲，講述了追逐暗戀對象的故事。吉他聲中充滿了合唱和老套的失真效果。當然，鼓聲中也充滿了活潑的混響。樂團以一段兩分鐘的吉他solo作為結束，這段旋律如此動聽，令人不禁搖頭嘆息。 "Hell and High Water"是一張非常值得一聽的專輯，歌曲非常平易近人，我想即使是一些非金屬樂迷也會喜歡的重金屬風格。

  國家 : 希臘 樂風 : 大氣/交響死亡金屬 發行日期 : 1998/03/09 《A Fallen Temple》是 SepticFlesh專輯中的異類，這張專輯收錄了樂團首張 EP 的一些重錄歌曲、新古典暗潮元素，以及幾首延續專輯"Ophidian Wheel"風格的最新歌曲(5首新歌)。這張專輯也標誌著樂團一個時代的終結，因為他們很快就義無反顧地進軍不同的領域。Septic Flesh 大膽嘗試了一些非金屬樂，這讓他們遠遠超越了自己的專業領域，有一些讓感到困惑的怪異實驗。除了這些怪異的曲調外，Septic Flesh 繼續做著他們擅長的事情，Septic Flesh早年受到Paradise Lost的影響已不是什麼秘密，如新歌中的"Brotherhood of the Fallen Knights”和“Marble Smiling Face”等朗朗上口的歌曲。 A Fallen Temple by Septicflesh

國家 : 冰島 樂風 : 後搖滾/金屬 發行日期 : 2017/05/26 Sólstafir他們融合了冰島本土樂團 Sigur Rós 的後搖滾氛圍和瑞點斯堪地那維亞半島的黑金屬能量，他們從融合後搖滾和黑金屬到更黑暗的後搖滾。對比之前的專輯，"Berdreyminn" 和 2014 年的"Ótta"最為相似，兩張專輯都定位在後搖滾/金屬專輯，雖然在"Ótta"中，你可以找到大量紮實的人聲，但樂器演奏並不多。而" Berdreyminn" 則是減少了人聲，著重強調了樂器的演奏。這張專輯的情感釋放也比"Ótta"更豐富。如同 Sólstafir 的每一張專輯一樣，這張專輯的動態變化豐富。在"Silfur-Refur"中，主唱Tryggvason的聲音充滿激情，甚至有些激動，而在"Naros"之後，他的聲音變得平靜，更加內斂。就樂器演奏而言，這張專輯堪稱傑作，專輯中有大量樂器即興，雖然沒有高亢的吉他solo，但所有樂器的配合營造出優美的音景。這張專輯有兩點值得注意：1.貝斯更加清晰、2.鋼琴更加突出。有趣的是，Sólstafir 沿襲了後搖滾專輯的常見風格，其中一首歌有鍵盤、鼓和人聲。鍵盤為樂團的音樂造詣增添了額外的層次，它賦予慢節奏歌曲的深度和情感。 如果有人想了解後金屬，非常推薦這張專輯作為入門選擇。它融合了後金屬的許多關鍵特徵，巨大的動態變化和樂器的間奏。 Berdreyminn by Sólstafir

  譯者 : 陰瑞峯  ※轉貼請註明出處※ 此Destruction樂團深度訪談文字收錄於2022年12月16日由Darkness Shall Rise Productions廠牌發行幫樂團發行的" Trapped in Lunatic Possession"超級豪華錄音帶套裝盒中的精裝書籍，全球限量1000盒。書籍中除了有樂團早期照片之外，還有對早期團員的採訪，如Mike Sifringer、Tommy Sandmann、Oliver Kaiser 和 Schmier。 基於熱愛所以翻譯了此訪談，如有錯誤請多多包涵指正。 ================================== 與Mike Sifringer的訪談 ( 吉他 : 1982-2021 ) "我在弗里德林根長大的，它位於萊茵河畔威爾鎮。弗里德林根是一個小鎮，緊鄰巴塞爾，就在瑞士邊境。它位於萊茵河畔，離黑森林不遠，有很多美麗的葡萄園。這個地方相當不錯。現在城市本身不那麼漂亮了，而且越來越醜了。它以前比較漂亮，因為以前比較安靜。現在許多商店都關門了，但風景仍然很美麗。" 1.當時是什麼讓你對音樂產生興趣的? Mike : "我父母不喜歡搖滾樂，他們喜歡聽施拉格音樂(相當較輕鬆的音樂，通常用南德文演唱)。一開始，我們家沒有電視，但我的阿公阿嬤有一台，我住在他們家的時候，想看什麼就看什麼。我大概五、六歲的時候看了第一部披頭四的MV"Help!"。我真的很喜歡以樂團和音樂為特色的電視與廣播節目。從一開始，我就喜歡真正吉他彈出來的音樂。20世紀70年代初，The Sweet 和Slade樂團崛起，這讓我留下了深刻的印象。我父親總是喊著說這些玩樂團留長髮的看起來像猴子.....。我大喊："那就讓我看!"(笑)。年輕的時候沒錢買唱片，一開始，我用一台小型錄音機把喜歡的都錄到錄音帶上。當然，音質沒那麼好，但至少能聽到自己想聽的，這才是最重要的。長大一點後，我開始利用假期打工，存錢買了一台小型唱機。很多我喜歡的樂團都沒有錄音帶，所以我不得不購買唱片。我還與學校同學交流正在聽的東西，一切就是這樣開始的。我喜歡重金屬，但我也喜歡所有經典樂團，像是Deep Purple、Rainbow....... 只要我能接觸到的，什麼都喜...

譯者 : 陰瑞峯  ※轉貼請註明出處※ 此Destruction樂團深度訪談文字收錄於2022年12月16日由Darkness Shall Rise Productions廠牌發行幫樂團發行的" Trapped in Lunatic Possession"超級豪華錄音帶套裝盒中的精裝書籍，全球限量1000盒。書籍中除了有樂團早期照片之外，還有對早期團員的採訪，如Mike Sifringer、Tommy Sandmann、Oliver Kaiser 和 Schmier。 基於熱愛所以翻譯了此訪談，如有錯誤請多多包涵指正。 ================================== 與Schmier的訪談 ( 貝斯:1982-1989、1998-至今；主唱:1983-1989、1998-至今 ) 1.Tommy與Olly這兩位在訪談中都說，你記憶力太誇張，仍然還記得早期的所有細節 Schmier :"還記得，但我想會越來越少(笑)。不管怎樣，我對過去仍然有很多記憶，尤其是某些細節。但我也發現到隨著年齡的增長會慢慢消失，所以訪談並保留記憶是非常好的。趁我還沒忘記輝煌的 80 年代之前，我一直想寫一本有關於Destruction的書，我曾試過一次，但那需要做很多功課，我是音樂人而不是作家。問題是當你不是作家時，一旦你回顧過去，你會發現它就像一片無邊無際的大海，因為你有太多的記憶。當你開始講到和Motorhead一起巡迴時，你可以講好幾天。我想我需要一個代筆作家和我坐在一起，把所有的事情放進內容中，讓它們變得可閱讀。、 2.你在Istein長大。你如何形容自己的青少年時代? Schmier :"踢足球(笑)! 這對我來說是最重要的。足球也是一種生存之道，它能確保你不會染上毒品和犯罪。我住在鄉下，你會覺得那裡很平靜，這絕對沒錯。但另一方面，那裡也充斥著毒品和犯罪，尤其是因為我們住在瑞士和法國的邊境，犯毒非常猖獗。許多小孩只是覺得無聊，所以他們很容易成為目標。我很幸運能夠在年少時踢足球，直到樂團成立。當音樂進入我的生活時，我有了新的焦點。足球仍然很重要，但音樂變得更加重要。" 3.你覺得你足球踢的好嗎? Schmier :"我個子高，所以一直擔任守門員。我踢了很多年足球，所以還不賴。我速度很快，反應也很快。但我...