國家 : 巴西
樂風 : 鞭
發行日期 : 1991/03/25
1989 年的"Beneath the Remains"發行取得了穩定的進步。製作人Scott Burns與封面藝術家Michael Whelan從這張專輯中展現了非凡的金屬超能力,樂團的第四張專輯"ARISE",相當成功並繼續提升。儘管" Arise"的錄音與混音比"Beneath the Remains"更好,但樂團卻選擇簡化了他們的一些音樂特徵,尤其是他們的一些節奏和鼓組的模式,同時為他們的一些作品添加了更多大氣特徵。這是有意識地完成,因為就音樂能力而言,四人組合是最佳狀態。結果仍然非常誘人,儘管有時簡單性會導致專輯中出現可預測的橋段,這就是為什麼我認為與前作相比,整體質量略有退步。
不管怎樣"Arise"聽起來就像封面上,洛夫克拉夫特式怪物的那樣可怕。Andreas Kisser的主奏吉他RIFF壓碎了建物,就好像古代聖者的觸手將人類時代邪惡而暴力地終結一樣,整個建物都被粉碎了。SOLO和旋律像熾熱的刺穿受害者的喉嚨。鼓對他們來說有一種特殊的聲音,小鼓的敲擊聲像是木製刑具壓碎四肢所產生的聲音,而雙大鼓的聲音更加柔和。TOm-Tom似乎也開始採用 Sepultura在未來進一步探索的部落元素。貝斯不是那麼突出,但始終可以聽到線條,有時甚至可以聽到撥動琴弦的聲音。至於 Max 的聲音,他和往常一樣具有統治力,在鞭金的吼叫和死亡咆哮之間發出標誌性的兇猛。
至於專輯裡的歌曲,我覺得這張唱片很明顯的把最好的歌都擺在前面,還好的都放後面,雖然質量和記憶點差異不是太明顯,但我覺得有點不平衡。標誌性的主打歌以簡短工業序曲開始,然後爆炸,直奔樂迷聽眾的大腦,以激進的快節奏將大腦打成紙漿。正如我之前提到的,這裡的鼓模式非常簡單,快速和精確,帶有很多 D-beat 硬核影響。這首歌在中間有一個很棒的分解和弦,簡短的SOLO和一組驚人的RIFF。緊隨其後的是“Dead Embryonic Cells”一首更好的歌,這是我最喜歡的 Sepultura 歌曲之一,也是這張專輯中我最愛的歌。比直接的開場曲經歷了更多的節奏變化,但同樣具有更多樣化的RIFF,所有這些都保持出色。第 3 首歌曲“Desperate Cry”是一首長達六分多鐘的歌,帶有復古節奏的RIFF,Andreas Kisser的憂鬱SOLO,還有貢獻了貝斯聲,似乎與《Beneath the Remains》有更多共同點。
其餘的歌曲繼續以同樣的方式攻擊樂迷,儘管不時提供一些喘息的機會,比如"Altered State"中令人難以忘懷的清音吉他,或者"Under Siege"中的夢幻敘事, “Murder”、“Subtraction”和“Infected Voice”是更直接的打擊樂,儘管它們有足夠的RIFF變化以免變得無聊。"Meaningless Movements"是專輯下半部我最喜歡的歌曲,有各種節奏的RIFF重複段和不同的部分,好像有點Voivod的味道。整張專輯的歌詞很簡單,卻暴露了Cavalera一貫的主題:世界混亂、政治詭計、情感和心理動盪、社會和自然環境污染,有時是從一般角度來看,有時是從更主觀的角度來看。這些主題將在他們分裂的下一張專輯中得到極大的擴展。許多人認為《ARISE》是SEPULTUTA經典的最後一張。
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